The Studio: Η all star cast καταγγελία του σύγχρονου Χόλιγουντ που πρέπει να παρακολουθήσετε

Η νέα σατιρική σειρά της κινηματογραφικής βιομηχανίας The Studio, η οποία παρουσιάζεται στο Apple TV+ και την οποία συνδημιούργησε και πρωταγωνιστεί ο Σεθ Ρόγκεν, αποτυπώνει τον κόσμο του Χόλιγουντ και παρουσιάζει τον Μάρτιν Σκορτσέζε, τη Σαρλίζ Θερόν και άλλους ως τους εαυτούς τους.

Ένας επικεφαλής κινηματογραφικού στούντιο και η ομάδα των ανώτερων στελεχών του παίρνουν με ανυπομονησία τις θέσεις τους σε μια ιδιωτική αίθουσα προβολών για να παρακολουθήσουν για πρώτη φορά τη νέα ταινία του Ρον Χάουαρντ. Πρόκειται για δουλειά γι’ αυτούς, αλλά είναι επίσης εκτός εαυτού από την προσμονή. «Είμαι τόσο ενθουσιασμένος που θα παρακολουθήσω αυτή την ταινία!» λέει το αφεντικό. Θα είναι «τέλεια».

Πολλοί κριτικοί έχουν ανταποκριθεί με παρόμοιο τρόπο στη σειρά με αυτή τη σκηνή, τη σάτιρα της κινηματογραφικής βιομηχανίας The Studio του Apple TV+, η οποία έχει προκαλέσει μεγάλο θόρυβο πριν καν ξεκινήσει αυτή την εβδομάδα.

Ένας κριτικός την αποκάλεσε «την καλύτερη νέα σειρά του 2025 μέχρι σήμερα». Ένας άλλος είπε ότι είναι «η πιο διασκεδαστική και εύστοχη απεικόνιση του Χόλιγουντ από την εποχή του The Player του Ρόμπερτ Άλτμαν», χαιρετίζοντας τα «σενάρια και ένα σύνολο ηθοποιών που διασκεδάζουν». Ακόμα ένας άλλος το επαινεί ως «ένα ερωτικό γράμμα στην τέχνη του κινηματογράφου».

Στην κωμωδία των 10 επεισοδίων ο Σεθ Ρόγκεν υποδύεται τον Ματ Ρέμικ, τον ταλαιπωρημένο επικεφαλής ενός κινηματογραφικού στούντιο που προσπαθεί να εξισορροπήσει την εμπορική βιωσιμότητα με την καλλιτεχνική ακεραιότητα, προκαλώντας πάντα προβλήματα.

Το The Studio είναι αιχμηρό, αστείο, κομψά γυρισμένο και ο Rogen είναι από μόνος του μια μεγάλη ατραξιόν, αλλά ένας άλλος λόγος για τον ενθουσιασμό που περιβάλλει τη σειρά είναι η εξαιρετική συμμετοχή από A-listers του Χόλιγουντ που υποδύονται τους εαυτούς τους. Ανάμεσά τους, μεταξύ άλλων, οι Martin Scorsese, Ron Howard, Adam Scott, Olivia Wilde, Zoë Kravitz, Anthony Mackie, Charlize Theron, Steve Buscemi, Ice Cube, Zac Efron και Dave Franco.

Ο Έβαν Γκόλντμπεργκ, ο οποίος συνδημιούργησε, συνσκηνοθέτησε και έγραψε τη σειρά μαζί με τον παιδικό του φίλο και μακροχρόνιο δημιουργικό συνεργάτη του Ρόγκεν, αναφέρει στις σημειώσεις παραγωγής της σειράς ότι, εκτός από δύο που παραμένουν ανώνυμοι, κάθε ηθοποιός ή σκηνοθέτης που προσέγγισαν για να υποδυθούν τον εαυτό τους ήταν πρόθυμος:

«Η μόνη πραγματική ερώτηση των ανθρώπων ήταν: “Ποιο είναι το σκετς μου;” “Τι μπορώ να κάνω;”». Οι αστέρες που συμμετέχουν έχουν όντως μερικά εξαιρετικά αστεία και αρκετά από αυτά τα μεγάλα ονόματα στέλνουν ανελέητα τον εαυτό τους. Αν υπήρχε Emmy για το «καλύτερο σπορ», η Kravitz θα ήταν σίγουρη για τα καμώματά της σε ένα επεισόδιο, όταν κατά λάθος φτιάχνεται από ναρκωτικά.

Το δίλημμα του ήρωα

Ο Ρέμικ του Ρόγκεν είναι ένα στέλεχος που εργάζεται στα φανταστικά στούντιο Continental εδώ και 22 χρόνια. Είναι σπασίκλας του κινηματογράφου -το είδος του σινεφίλ που θα σου χαϊδέψει το αυτί για την απίστευτη κηδεία που γυρίστηκε στο πολιτικό έπος «Soy Cuba» της δεκαετίας του 1960 ή θα σου μιλήσει λυρικά για τις «μαγικές» ιδιότητες του πραγματικού κινηματογραφικού υλικού. Χαλαρώνει βλέποντας το Goodfellas για εκατομμυριοστή φορά.

Λαχταρά να γυρίσει το επόμενο Annie Hall ή το μωρό της Ρόζμαρι. Λατρεύει να βρίσκεται κοντά σε ηθοποιούς και σκηνοθέτες και επιθυμεί απεγνωσμένα την έγκρισή τους, αλλά ως άνθρωπος του στούντιο -ένας κουστουμάτος, ένας λογιστής- οι δημιουργοί θέλουν πάντα μόνο να τον κρατούν σε απόσταση.

Αντί να κάνει παρέα με τους πιο cool ανθρώπους του Χόλιγουντ, πρέπει να κάνει συναντήσεις με τους ανθρώπους του κύβου του Ρούμπικ και τους ανθρώπους της Τζένγκα, επειδή η Continental είναι επικεντρωμένη στο να γυρίζει ευτελείς ταινίες ποπ κορν με «γνωστές μάρκες».

Όταν η επικεφαλής της Continental απολύεται μετά μια σειρά από εισπρακτικές βόμβες, ο απρόβλεπτος διευθύνων σύμβουλος Griffin Mill (Bryan Cranston) επιλέγει τον Matt για να την αντικαταστήσει.

Ο Μιλλ έχει εξασφαλίσει τα κινηματογραφικά δικαιώματα για το Kool-Aid, το μίγμα αναψυκτικών. Συλλογίζεται ότι αν μια ταινία για την Barbie μπορεί να αποφέρει ένα δισεκατομμύριο δολάρια στη Warner Bros, ο Ματ θα πρέπει να είναι σε θέση να βγάλει χρήματα από μια ταινία για τον Kool Aid man, την κινούμενη μασκότ μάρκετινγκ του ποτού.

Ο Ματ πιάνει δουλειά με την πεποίθηση ότι οι ταινίες κύρους και οι εισπρακτικές επιτυχίες δεν αποκλείουν το ένα το άλλο, αλλά σε έναν κόσμο όπου οι τάσεις του TikTok υπαγορεύουν τις αποφάσεις για τη δημιουργία ταινιών, αναγκάζεται γρήγορα να αμφισβητήσει αυτό το ιδανικό.

Αντιμετωπίζει ένα σημαντικό πρόβλημα, καθώς δεν μπορεί να συνδυάσει τον θαυμασμό του για τους θρύλους του κινηματογράφου με την ανάγκη να λαμβάνει σκληρές επιχειρηματικές αποφάσεις.

Δεν μπορεί να πείσει τον εαυτό του να πει στον Ρον Χάουαρντ ότι η τελευταία πράξη της τελευταίας του ταινίας είναι χάλια. Δεν μπορεί να πει στον Μάρτιν Σκορτσέζε ότι το στούντιο δεν θα γυρίσει το σενάριό του για τον αρχηγό της αίρεσης Τζιμ Τζόουνς.

Το The Studio είναι ακριβώς το είδος της σειράς που θα άρεσε σε έναν κινηματογραφόφιλο σαν τον Matt να παρακολουθεί. Υπάρχουν αρκετά «πασχαλινά αυγά» και αστεία που θα ενθουσιάσουν και τους πιο γνώστες του κινηματογράφου. Για παράδειγμα, το επεισόδιο για την Ολίβια Γουάιλντ που γυρίζει μια νεο-νουάρ αστυνομική ταινία, για την οποία ένας χαρακτήρας λέει ότι «ακούγεται σαν αντιγραφή του Chinatown», περιέχει αρκετές αναφορές στο κλασικό έργο του Ρομάν Πολάνσκι.

Το επεισόδιο που περιστρέφεται γύρω από την προσπάθεια της σκηνοθέτιδας Sarah Polley να καταγράψει ένα περίτεχνο «oner» -ένα μακρύ, ενιαίο πλάνο- είναι έξυπνα γυρισμένο ώστε να μοιάζει με ένα μακρύ πλάνο -πράγματι, μεγάλο μέρος της σειράς είναι γυρισμένο σε μακρά πλάνα, δίνοντάς της μια αίσθηση «fly-on-the-wall».

Griffin Mill είναι επίσης το όνομα του κύριου χαρακτήρα σε μια άλλη σάτιρα του Χόλιγουντ, την προαναφερθείσα ταινία του Ρόμπερτ Άλτμαν The Player του 1992.

Η έμπνευση για τη σειρά

Καθώς έβλεπε ξανά αγαπημένες τηλεοπτικές σειρές κατά τη διάρκεια του εγκλεισμού, ο Rogen είχε την ιδέα για μια σειρά παρόμοια σε τόνο και ύφος με την επιτυχημένη κωμική σειρά της δεκαετίας του ’90 The Larry Sanders Show, η οποία διαδραματιζόταν στα παρασκήνια ενός late-night talk show, αλλά αφορούσε τη βιομηχανία του κινηματογράφου και όχι την τηλεόραση.

Οι Rogen και Goldberg και η υπόλοιπη συγγραφική ομάδα (Peter Huyck, Alex Gregory και Frida Perez) άντλησαν από τις δικές τους εμπειρίες στον χώρο ως καύσιμο για τις ιστορίες.

Σύμφωνα με τις σημειώσεις της παραγωγής, το κλειδί για τον χαρακτήρα του Matt ήταν η ανάμνηση των Rogen και Goldberg από ένα στέλεχος του στούντιο που τους είπε: «Μπήκα σε αυτή τη δουλειά επειδή αγαπώ τις ταινίες και τώρα η δουλειά μου είναι να τις καταστρέφω» -μια ατάκα που μπήκε στη σειρά σχεδόν αμετάβλητη.

Μια άλλη κλασική σειρά που ξαναείδε ο Rogen κατά τη διάρκεια του λουκέτου ήταν το The Sopranos. Ο Ματ Ρέμικ δεν έχει πολλά κοινά με το αφεντικό της μαφίας Τόνι Σοπράνο, αλλά μοιράζονται ένα πράγμα -τον φόβο ότι έφτασαν στο πάρτι πολύ αργά.

Στο εναρκτήριο επεισόδιο του The Sopranos, ο Τόνι, ο οποίος υποφέρει από κρίσεις πανικού, μιλάει στον ψυχολόγο του για τη «δουλειά» του: «Τελευταία, αισθάνομαι ότι ήρθα στο τέλος. Ότι τα καλύτερα έχουν τελειώσει».

Παρομοίως, ο Ματ ανησυχεί ότι η χρυσή εποχή του κινηματογράφου έχει περάσει. Στο πρώτο επεισόδιο, λέει στο αφεντικό που αντικατέστησε, την Patty (Catherine O’Hara): «Είμαι ανήσυχος, αγχωμένος, πανικοβάλλομαι σχεδόν συνέχεια».

Το γραφείο Continental χτίστηκε ως ναός του κινηματογράφου, αλλά, λέει ο Matt, «μοιάζει περισσότερο με τάφο». Η κινηματογραφόφιλη βοηθός του Ματ, η Κουίν (Chase Sui Wonders), πιστεύει ότι έχει «αργήσει 30 χρόνια» να μπει στη βιομηχανία.

Η παρακμή του κινηματογράφου με τη μορφή των κινηματογραφικών στούντιο της παλιάς σχολής, καθώς οι υπηρεσίες streaming γίνονται όλο και πιο επιτυχημένες, είναι ένα βασικό θέμα σε όλη τη σειρά. Υπάρχει ο κίνδυνος η Continental να αγοραστεί από την Amazon.

Ο Ted Sarandos, ο συν-επικεφαλής του Netflix, έχει ένα cameo, κλέβοντας τις εντυπώσεις σε μια τελετή απονομής βραβείων. Ένας εκνευρισμένος Σκορτσέζε θέλει ο Ματ να του δώσει πίσω το σενάριό του, ώστε να πάει να το πουλήσει στην Apple «όπως θα έπρεπε να είχα κάνει εξ αρχής».

Φυσικά, η κατάρρευση του Χόλιγουντ έχει προβλεφθεί σχεδόν από τότε που το πρώτο στούντιο άνοιξε τις πόρτες του. Ο θρυλικός σεναριογράφος Μπεν Χεχτ θυμάται ότι περπατούσε στο Χόλιγουντ το 1951 με τον Ντέιβιντ Σέλζνικ, τον μεγιστάνα του κινηματογράφου που έκανε το «Όσα παίρνει ο άνεμος», καθώς ο Σέλζνικ επέμενε ότι οι ταινίες είχαν τελειώσει.

«Το Χόλιγουντ είναι σαν την Αίγυπτο», είπε στον Χεχτ. «Γεμάτο από καταρρέουσες πυραμίδες. Δεν θα ξαναγυρίσει ποτέ». Και όμως, τρία τέταρτα του αιώνα αργότερα, είναι ακόμα εκεί. Αρκετές από τις εξωτερικές σκηνές του The Studio πλαισιώνουν με έμφαση την εμβληματική πινακίδα του Χόλιγουντ στο φόντο της λήψης.

Ο Χεχτ είχε δελεαστεί στο Χόλιγουντ από τη Νέα Υόρκη από τον φίλο του Χέρμαν Μάνκιεβιτς, τον σεναριογράφο του Πολίτη Κέιν, ο οποίος του τηλεγράφησε για να του πει: «Εκατομμύρια θα αρπάξεις εδώ πέρα και ο μόνος σου ανταγωνισμός είναι οι ηλίθιοι».

Το στούντιο στηρίζεται στην άποψη ότι οι ηλίθιοι υπερεκπροσωπούνται στην Τίνσελταουν. Η ομάδα του Ματ -ο Κουίν, ο διευθυντής του στούντιο Σαλ Σαπερστάιν (Άικ Μπάρινχολτζ) και η υπεύθυνη μάρκετινγκ Μάγια Μέισον (Κάθριν Χαν)- είναι όλοι τους αξιαγάπητοι βλάκες. Ο Griffin Mill είναι ένας τρελός πρώτης τάξεως.

Αλλά το Χόλιγουντ πάντα χαιρόταν να αυτοσαρκάζεται. Τα Barton Fink (1991), The Player και το Get Shorty (1995) είναι μερικές από τις επιτυχίες που έχουν στείλει το Tinseltown στα τάρταρα. Η σειρά Entourage του HBO σατίριζε τη βιομηχανία και το The Studio έρχεται αμέσως μετά από μια άλλη σειρά του HBO, το The Franchise, για τη δημιουργία μιας ταινίας τύπου Marvel Cinematic Universe.

Ωστόσο, το The Franchise, αν και ξεκαρδιστικό, ήταν καυστικό και ακυρώθηκε μετά από μόλις μία σεζόν. Είναι δύσκολο να γνωρίζουμε ακριβώς γιατί δεν κατάφερε να συνδεθεί με ένα αρκετά μεγάλο κοινό, αν και ένας κριτικός βρήκε τον «συνεχή κυνισμό» της σειράς πολύ κουραστικό.

Αντίθετα, το The Studio είναι στοργικό. Μας κάνει να υποστηρίζουμε τον Matt και την Continental και ίσως ακόμη και την κινηματογραφική παραγωγή ως καλλιτεχνική προσπάθεια.

Άλλωστε, όπως λέει η Πάτι στον Ματ: «Τη μια εβδομάδα κοιτάς το είδωλό σου στα μάτια και του ραγίζεις την καρδιά και την άλλη εβδομάδα γράφεις μια λευκή επιταγή για κάποιο δικαιούχο νεογέννητο μωρό με σκούφο. Αλλά όταν όλα έρχονται μαζί και κάνεις μια καλή ταινία… είναι καλή για πάντα». Το ίδιο μπορείς να πεις και για τις τηλεοπτικές σειρές.

Πηγή: BBC

• Apple TV
• The Studio
• σειρά
• Χόλιγουντ